Назви основні ознаки романтизму в музиці, провідні жанри, зокрема ті, що втілювали ідею синтезу мистецтв.
Основними рисами романтизму є домінування почуттів над розумом, конфлікт між мрією та буденністю, інтерес до внутрішнього світу особистості, звернення до фольклору та формування національних шкіл.
Провідні жанри:
- Камерно-вокальні: романс, пісня (втілюють синтез музики та слова).
- Фортепіанні мініатюри: ноктюрн, прелюдія, вальс, мазурка, експромт (фіксують миттєві психологічні стани).
- Програмні симфонічні: симфонічна поема, програмна симфонія (синтез музики з літературою чи живописом).
Як вплинула виконавська майстерність Ф. Ліста на розвиток фортепіанної музики?
Ференц Ліст здійснив реформу піанізму, трактуючи фортепіано як універсальний інструмент-оркестр. Він запровадив традицію сольних концертів (recitals), вивів фортепіанну музику з камерних салонів на велику сцену та радикально розширив технічно-виражальні можливості виконавців, збагативши фактуру творів оркестровими ефектами.
Поміркуй, чому композитори-романтики стали активно використовувати програмність у музиці.
Використання програмності зумовлене ідеєю синтезу мистецтв — прагненням поєднати музику з літературою та живописом для конкретизації змісту. Сюжет або назва допомагали слухачеві точніше сприймати авторський задум і стежити за розвитком образів, як, наприклад, у «Фантастичній симфонії» Г. Берліоза.
Попрацюйте разом. За бажанням організуйте у вільний час музичну вітальню «Чарівні мелодії романсу». Проведіть дискусію щодо ідеалів композиторів-романтиків.
Головним ідеалом романтиків була творча, вільна особистість, що протистоїть сірій буденності. Вони утверджували цінність індивідуальних переживань, інтуїції та емоційної відкритості. Для музичної вітальні доцільно обрати твори Ф. Шуберта, Ф. Шопена або М. Лисенка, які найкраще ілюструють глибину «життя серця» та національний колорит.
Проведи дослідження українських купюр номіналом 20 гривень і доведи, як зображення на них пов’язані з мистецтвом.
Лицьова сторона (аверс): Література
На купюрі зображений Іван Франко — видатний український письменник, поет, драматург і перекладач. Його творчість належить до мистецтва слова (літератури). Він написав тисячі творів, серед яких вірші, поеми («Мойсей») та драми («Украдене щастя»), які ставлять на сценах театрів. Також на твоєму фото видно спеціальний напис «30 років Незалежності України», що означає, що це рідкісна пам’ятна купюра 2021 року випуску.
Зворотна сторона (реверс): Архітектура, Скульптура та Музика
Тут зображений Львівський національний академічний театр опери та балету. Ця будівля поєднує одразу три види мистецтва:
- Архітектура: Сам театр є шедевром у стилі неоренесансу, збудованим архітектором Зигмунтом Горголевським.
- Скульптура: Якщо придивитися до даху театру на купюрі, можна побачити три бронзові статуї. По центру стоїть «Слава» з пальмовою гілкою, а з боків — фігури, що символізують «Музику» та «Комедію і драму».
- Музичне і театральне мистецтво: Це місце, де «живуть» опера і балет, тобто тут виконують музичні твори.
Висновок: 20 гривень — це справжня «мистецька» купюра, бо вона об’єднує літературу (Франко), архітектуру (будівля театру), скульптуру (статуї на даху) та музику (призначення театру).
Мистецький проект. Спільна тема «Національні школи в музиці епохи романтизму». Виберіть представників національних композиторських шкіл і підготуйте презентації про їхню творчість (із музичними фрагментами). Обговоріть усі презентації, порівняйте національні особливості музики й авторські оригінальні стильові риси.
ПРЕЗЕНТАЦІЯ 1. ПОЛЬСЬКА ШКОЛА
Композитор: Фредерик Шопен (1810–1849)
Головні твори:
- Ноктюрни, прелюдії, вальси, мазурки, полонези, балади, етюди
Національні особливості:
- Основа творчості — інтонації польських танців (особливо мазурок і полонезів)
- Не цитував народні пісні прямо, але музика насичена національним колоритом
- Символізує образ рідної Польщі та любов до Батьківщини (композитор змушено жив далеко від неї)
- «Душа фортепіано» — за поетичність, ліризм і глибоку емоційність
Оригінальні стильові риси:
- Непрограмні твори, які емоційно розкривають внутрішній світ особистості
- Фортепіанні мініатюри як засіб передачі складних почуттів
- Баладна форма із конфліктом «світлих і трагічних образів»
Музичні фрагменти для слухання:
- Ноктюрн ми-бемоль мажор, Балада № 1 соль мінор, Мазурка, Полонез
ПРЕЗЕНТАЦІЯ 2. ЧЕСЬКА ШКОЛА
Композитори: Бедржих Сметана (1824–1884), Антонін Дворжак (1841–1904)
Сметана — головні твори:
- Симфонічна поема «Влтава» (зі циклу «Моя Батьківщина»)
- Опери на національні теми
Дворжак — головні твори:
- Славянські танці, симфонії, концерти, камерна музика
- Опери з чеським фольклором
Національні особливості:
- Інтонаційна основа — чеські народні пісні та танці
- Програмна музика з малярством природи («Влтава» — рік через Чехію)
- Героїко-епічна образність з відображенням національної історії
- Збереження жанрових особливостей танців
Оригінальні стильові риси:
- Синтез класичної форми та національного фольклору
- Симфонічні поеми як літературно-живописна програмність
- Орієнтація на західноєвропейські форми з чеською душею
Музичні фрагменти для слухання:
- «Влтава» (Сметана), Славянський танець, Симфонія «Новий Світ» (Дворжак)
ПРЕЗЕНТАЦІЯ 3. УГОРСЬКА ШКОЛА
Композитор: Ференц Ліст (1811–1886)
Головні твори:
- Угорські рапсодії, етюди, симфонічні поеми (13 творів)
- Ноктюрн «Мрії кохання», п’єси на теми українських пісень
Національні особливості:
- Угорський мелодичний та ритмічний стиль
- Гасидичні мелодії в рапсодіях
- Зв’язок з українською культурою (твори «Українська балада», «Думка» на теми пісень «Ой не ходи, Грицю»)
Оригінальні стильові риси:
- Засновник жанру симфонічної поеми
- Монотематизм — розвиток однієї теми в творі
- Розширення технічних можливостей фортепіано (звучить як оркестр)
- Декламаційна виразність, новаторство в гармонії
- Синтез мистецтв як вища форма художнього вираження
Музичні фрагменти для слухання:
- Угорська рапсодія № 2, «Мрії кохання», Симфонічна поема «Прелюди»
ПРЕЗЕНТАЦІЯ 4. НОРВЕЗЬКА ШКОЛА
Композитор: Едвард Гріг (1843–1907)
Головні твори:
- Пісні, концерт для фортепіано, музика до п’єси «Пер Гюнт»
- Ліричні п’єси для фортепіано
Національні особливості:
- Норвезька народна музика, традиційні танці та пісні
- Природа Норвегії як джерело натхнення
- Ліричність у поєднанні з героїзмом
Оригінальні стильові риси:
- Компактна форма творів (мініатюри)
- Гармонійні експерименти
- Програмність, пов’язана з живопису природи
Музичні фрагменти для слухання:
- Концерт для фортепіано, П’єси з «Пер Гюнта»
ПРЕЗЕНТАЦІЯ 5. ІСПАНСЬКА ШКОЛА
Композитор: Ісаак Альбеніс (1860–1909)
Головні твори:
- «Іспанія» (сюїта для фортепіано)
- Музика, що відображає іспанський колорит
Національні особливості:
- Гітарні та танцювальні традиції (фламенко, болеро)
- Екзотична гармонія, переливи звуків
- Живописність іспанського пейзажу
Оригінальні стильові риси:
- Калорит та барвистість звучання
- Танцювальна ритмічність
- Впадає в око орієнтальний вплив
ПРЕЗЕНТАЦІЯ 6. ФІНСЬКА ШКОЛА
Композитор: Ян Сібеліус (1865–1957)
Головні твори:
- Симфонії, поеми «Фінляндія» та «Тале»
- Музика, натхнена фінським еносом
Національні особливості:
- Суворість північної природи
- Національний героїзм і епос
- Меланхолічність північного пейзажу
Оригінальні стильові риси:
- Мініатюра та симфонізм поруч
- Новаторство в оркестровці
- Героїчна програмність
ПРЕЗЕНТАЦІЯ 7. УКРАЇНСЬКА ШКОЛА
Композитори: Семен Гулак-Артемовський (1813–1873), Микола Лисенко (1842–1912), Михайло Колачевський (1851–1907)
Головні твори:
- М. Колачевський — «Українська симфонія» (використовує пісні «Віють вітри», «Ішли корови із діброви», «Побратався сокіл»)
- Гулак-Артемовський — романси, пісні
- Лисенко — симфонічні та камерні твори на українські теми
Національні особливості:
- Основа фольклору — українські народні пісні та танці
- Поєднання ліризму й кордоцентризму (серцевідчувань)
- Історична й героїко-епічна образність
- Програмна музика на основі народних джерел
Оригінальні стильові риси:
- Збереження жанрових особливостей танців і пісень
- Оркестрові тембри як збагачення народної музики
- Циклічна форма симфонії (сонатне alegro, інтермецо-скерцандо, фінал)
- Розвиток мелодій у межах класичної форми
- Романс як вираження духовної ліричності
Музичні фрагменти для слухання:
- «Українська симфонія» (Колачевський), романси Гулака-Артемовського, твори Лисенка