НОВА ОПТИКА ПОСТМОДЕРНІЗМУ: КІНЕТИЗМ, ІНСТАЛЯЦІЇ, АКЦІОНІЗМ, ТЕАТР АБСУРДУ
Щоб краще зрозуміти найсуттєвіші новації постмодернізму, пригадай, що ти вже знаєш про артпрактики й результати цієї творчості — інсталяції, перформанси.
Інсталяція — це просторова художня композиція, створена з готових побутових речей, природних матеріалів чи сучасних технологічних деталей, яка органічно перетворює виставковий простір. Перформанс належить до мистецтва дії, де головним твором стає виступ митця наживо перед глядачами. У ньому поєднуються час, простір, тіло автора та безпосередній контакт із публікою. Обидві практики переносять акцент із традиційного матеріального об’єкта на проживання моменту та емоційний досвід тут і зараз.
Запропонуй варіант оригінального підвісного мобіля для дизайну інтер’єру кімнати. Подумай, із яких матеріалів його варто виготовити, щоб привести в дію.
Цікавим варіантом є мобіль «Геометрія повітря» з легких прозорих багатогранників, які відкидають мінливі кольорові тіні на стіни. Каркасом-важелями слугують тонкі алюмінієві спиці або дроти, фігури виготовляються з кольорового напівпрозорого пластику чи лавсанової плівки, а з’єднується все тонкою міцною волосінню. Така конструкція оживає від найменшого руху повітря в кімнаті — протягу чи тепла від батареї — і плавно обертається навколо точок балансу.
Поцікався, як математика «втручається» у творчість зі створення мобілів. Спробуй зібрати подібну конструкцію з пластикових трубочок, дерев’яних брусків, поліетилену і клейкої стрічки.
Математика безпосередньо керує балансом мобіля через розрахунок центрів мас і золоте правило важеля: добуток маси підвішеного елемента на довжину плеча з одного боку точки опори має дорівнювати такому ж добутку з іншого боку (). Складаючи модель із трубочок, брусків і поліетилену, збирання завжди починають знизу вгору. Спочатку врівноважують найнижчу пару деталей, знаходять точку підвісу, фіксують її скотчем і лише потім приєднують до плеча вищого рівня як єдину масу.
Упізнай і назви архітектурні шедеври України, поясни світлову символіку митця.
На світлинах зображені відомі пам’ятки України під час арт-туру швейцарського художника Геррі Хофштеттера: костел святого Миколая у Києві, будівля Верховної Ради України та Львівський національний академічний театр опери та балету ім. Соломії Крушельницької. Світлова символіка базується на проєкціях тризуба, кольорів державного прапора, соняшників і традиційних орнаментів. Світло тут постає прямим символом життя, незламності та перемоги правди над темрявою, демонструючи солідарність усього вільного світу з Україною.
У композиціях Я. Кусами фахівці помічають ознаки різних стилів: попарту, мінімалізму, концептуалізму, сюрреалізму, абстрактного експресіонізму. Вислови свою думку щодо цього.
Така стилістична багатошаровість виникає через її специфічний художній метод: покривати простір нескінченними рядами крапок (polka dot). Від попарту тут присутні яскраві відкриті кольори та тиражованість форм; від мінімалізму — гранична простота вихідного елемента; від концептуалізму — провідна ідея розчинення особистості в нескінченності. Сюрреалізм та абстрактний експресіонізм проявляються в ілюзорності й галюцинаторній природі цих дзеркальних кімнат, де глядач втрачає відчуття реальних меж. Мистецтво Кусами синкретичне й виходить за вузькі межі одного напряму.
АКЦІОНІЗМ — МИСТЕЦТВО ДІЇ
Які перформанси чи артмоби запам’яталися тобі з-поміж представлених у підручниках раніше?
Найбільше запам’ятався перформанс української художниці Марини Матяшової «Правила гри», що гостро переосмислює досвід життя під час війни, а також раптові музичні флешмоби симфонічних оркестрів на вокзалах і в метро, які перетворюють повсякденний рух на мистецьку подію.
Пригадай назву відомого музичного твору К. Орфа на цю тему.
Це сценічна кантата Карла Орфа «Карміна Бурана», відкриваючий і завершальний хор якої присвячений мінливій долі й називається «O Fortuna» («О, Фортуно»).
АКЦІОНІЗМ В МУЗИЦІ ТА ХОРЕОГРАФІЇ
Які флешмоби приваблюють тебе більше — музичні чи хореографічні? Чи проводилися вони у твоїй школі на свята вишиванки, останнього дзвоника тощо?
Хореографічні флешмоби приваблюють більше, адже синхронні рухи великої групи людей утворюють потужну візуальну енергетику. У нашій школі такі виступи традиційно влаштовують просто неба до Дня вишиванки та під час святкування Останнього дзвоника.
Чи можна назвати цю композицію «візуальна алеаторика»?
Так, композицію Джона Кейджа «Фонтана Мікс» цілком виправдано вважають візуальною алеаторикою. Її партитура складається з графічних ліній, крапок і прозорих плівок, які виконавець накладає довільно, перетворюючи випадкові графічні перетини на музичні звуки просто під час виконання.
Які види мистецтва окрім танців, представлені в індійському перформансі?
Крім хореографії, у перформансі задіяні цифровий відеоарт (проєкції динамічних візерунків на великих екранах), театральна драматургія жестів, вокально-інструментальна традиційна музика та сучасний світлодизайн.
ЗАВДАННЯ
Проаналізуй в е-додатку сцени з виступів Національного ансамблю танцю України імені Павла Вірського.
Виступи ансамблю поєднують академічну віртуозність українського народного танцю із сучасними сценічними технологіями: синхронізованими динамічними світловими акцентами та фоновими цифровими полотнами. Хореографічні номери вирізняються високою технічною складністю трюків, стрімким темпом і сюжетною виразністю, завдяки чому традиційна фольклорна основа звучить сучасно й патріотично.
Переглянь в е-додатку відеокліп «Місія неможлива: Фінальна розплата».
Відеокліп демонструє раптовий музичний флешмоб оркестру LUMOS Orchestra посеред залу Центрального залізничного вокзалу Києва. Знайома динамічна тема голлівудського блокбастера набуває самобутнього звучання завдяки тому, що до класичних інструментів долучаються народні: бандура, цимбали та колісна ліра.
Самостійно послухай «Щедрик» М. Леонтовича у виконанні оркестру Й. Штрауса і співачки українського походження Анни Рекер під час різдвяних концертів у Нідерландах.
Інтерпретація шедевра Леонтовича оркестром Йогана Штрауса під орудою Андре Рьє перетворена на святкове видовищне дійство з яскравими костюмами й залученням глядачів. Потужний вокал Анни Рекер підкреслює автентичну мелодику, а інтерактивне спілкування диригента із залою стирає бар’єр між академічною сценою та публікою.
Поцікався творчістю театру «Дах», зокрема оперою без сюжету, жанрами опера-цирк, дрім-опера, треп-опера. Порівняй із класичним репертуаром оперних театрів України.
Театр «Дах» разом із формацією NOVA OPERA відмовився від академічного канону на користь поліжанрових експериментів, поєднуючи фольклорний спів із симфонічною музикою, електронікою та візуальним артом.
| Характеристика | Театр «Дах» (експериментальні проекти) | Класичний оперний репертуар |
|---|---|---|
| Жанрове розмаїття | Опера-цирк, дрім-опера, треп-опера, безсюжетна опера. | Класична опера, комічна опера, оперета. |
| Сюжетна основа | Асоціативний ряд, метафори, відсутність лінійного сюжету, гротеск. | Чітке літературне лібрето з послідовною драматургією та розв’язкою. |
| Музична мова | Мікс академічного вокалу, горлового співу, репу, бітбоксу й електроніки. | Академічне бельканто у супроводі симфонічного оркестру за партитурою. |
| Сценографія | Мінімалізм, перформанс, урбаністичні інсталяції, відеоарт, брухт. | Масивні живописні декорації, історичні костюми, бутафорія. |
Варіант 1. Створи мобіль у стилі А. Колдера (дріт, дрібний брухт — металевий або з пластику).
ВАРІАНТ 2
Створи інсталяцію «Фрукти» за мотивами творів Ж. Кадирової (2) (імітація кахлю: геометричні форми, вирізані з пакувального картону, пофарбовані в колір фрукту, склеєні клейкою стрічкою).
ВАРІАНТ 3
Робота в парі. «Інсталяція антистрес» — м’які іграшки як стилізація Кусами (3) (тканина в горошок, наповнювач — синтепон або ін.).
ПЕРЕВІР СЕБЕ
1. Назви ознаки й описи здобутки кінетичного мистецтва.
Головна ознака кінетизму — використання реального механічного або природного руху, гри світла й тіні, а іноді й звуку як художніх засобів. Рух виникає завдяки вітру, воді, електродвигунам або взаємодії з глядачем. Найвідоміші здобутки: підвісні «мобілі» Александра Колдера, які коливаються від подиху повітря; гігантські крокуючі «пляжні звірі» Тео Янсона, що рухаються завдяки силі вітру на узбережжі; саморуйнівні залізні механізми Жана Тінгелі, які пародіювали машинну еру.
2. Порівняй мобіль і скульптуру, інсталяцію і картину, перформанс і театральну виставу. Поясни, чим вони відрізняються.
Мобіль постійно змінює форму й просторові конфігурації під дією зовнішнього середовища, тоді як класична скульптура нерухома й завершена. Інсталяція створює об’ємне середовище, куди глядач входить фізично, на відміну від картини, простір якої обмежений площиною полотна. Перформанс — це пряма, часто імпровізована дія художника без заздалегідь написаного фіналу та без удавання іншої ролі, тоді як класична театральна вистава розігрується акторами за заздалегідь вивченим текстом п’єси та режисерським задумом.
3. Розкрий вплив акціонізму на розвиток музики, танцю, театру в період постмодернізму.
Акціонізм розмив межі між творчістю і реальним життям, ввівши в мистецтво випадковість, провокацію та співучасть глядачів:
- У музиці утвердилася алеаторика та концептуалізм Джона Кейджа, де музичним твором стає навколишній шум чи навіть абсолютна тиша.
- У танці завдяки хореографії Мерса Каннінгема рухи звільнилися від суворої прив’язки до ритму музики, перетворившись на вільне тілесне самовираження.
- У театрі виникли імерсивні форми, хепенінги та театр абсурду, де зник поділ на сцену й залу, а глядач став безпосереднім співучасником подій.
4. Що нового ти дізнався / дізналася про театр абсурду? Поясни роль режисера і продюсера у театрі. Розпочни дебати з однолітками «Аргументи за і проти театру абсурду».
Театр абсурду виник у повоєнній Франції (п’єси Ежена Йонеско, Семюеля Беккета) як реакція на втрату сенсів після жахів війни. Його ознаки — руйнування логіки в діалогах, безпорадність персонажів, відсутність звичного сюжету та атмосфера сну.
У театральному процесі режисер відповідає за художнє втілення п’єси, роботу з акторами та візуальну мову спектаклю, а продюсер забезпечує фінансову, маркетингову й організаційну підтримку проєкту.
Дебати «Аргументи за і проти театру абсурду»:
- Аргументи «за»: спонукає мислити нестандартно, показує справжню психологічну складність буття, влучно викриває порожнечу мовних штампів та автоматизм повсякденного життя.
- Аргументи «проти»: занадто складний для широкої аудиторії, відсутність зв’язного сюжету втомлює і дратує, а відчуття безвиході у п’єсах пригнічує настрій глядачів.
ДОСЛІДЖЕННЯ
Самостійно досліди різновиди мистецтва постмодернізму, не представлені в підручнику (техноарт, біоарт, стрітарт, бодіарт тощо).
| Вид мистецтва | Стисла характеристика |
|---|---|
| Техноарт | Використання мікропроцесорів, штучного інтелекту, робототехніки та віртуальної реальності як інструментів створення художнього образу. |
| Біоарт | Напрям, у якому матеріалом слугують живі клітини, тканини, бактерії чи генетичні модифікації для осмислення етики сучасної науки. |
| Стрітарт | Твори у відкритому міському середовищі (мурали, постери, трафарети, написи), спрямовані на прямий контакт із перехожими. |
| Бодіарт | Практика, де людське тіло стає полотном для живопису, модифікацій чи головним пластичним об’єктом художньої акції. |
ТВОРЧЕ ЗАВДАННЯ
Організуйте в класі перформанс або артмоб на День Святого Валентина, даруючи паперові сердечка з компліментами та улюблені мелодії до них.
План шкільного артмобу «Мелодія серця»:
1) Підготовка: кожен учень вирізає кілька оригінальних паперових сердечок, пише щирі персональні побажання й додає QR-код із посиланням на життєствердну або ліричну пісню.
2) Проведення: під час великої перерви за умовним сигналом група учасників у холі школи вмикає портативну колонку й розпочинає нескладний синхронний танець, поступово запрошуючи до руху учнів та вчителів.
3) Фінал: після завершення музичної композиції учасники раптово роздають підготовлені валентинки всім присутнім у коридорі, створюючи святковий настрій і перетворюючи шкільний простір на арт-майданчик.